MODELLENWERELD | Nr. 2. | Fotomodel of kunstmodel worden?
Wil je weten of jouw pad echt op de catwalk of eerder in het kunstenaarsatelier ligt
Wat zijn de grootste verschillen tussen een fotomodel en een kunstmodel?
In het kort
- Fotomodellen richten zich op commercieel werk waarin uiterlijk, kleding en een aantrekkelijk beeld de verkoop van producten of merken ondersteunen.
- Kunstmodellen staan ten dienste van de kunstenaar en vormen een studieobject voor anatomie, expressie en realistische weergave van het menselijk lichaam.
- Het fotomodel wisselt actief poses voor de camera, terwijl het kunstmodel juist lang stilzit in artistieke sessies en vaak zonder kleding poseert.
De verschillen zijn van belang voor een verdere carrière
In de wereld van beeld en expressie bestaan er verschillende soorten modellen. Twee veelvoorkomende termen die vaak door elkaar gehaald worden zijn fotomodel en kunstmodel. Hoewel beide types modellen poseren voor een publiek of een maker, verschillen ze aanzienlijk in werkomgeving, doel, uitstraling en vereiste vaardigheden. In dit artikel duiken we dieper in de belangrijkste verschillen tussen een fotomodel en een kunstmodel, zodat je als aspirant-model een beter beeld krijgt van welk pad het beste bij je past.
Het doel van de opdracht verschilt enorm
Een fotomodel is commercieel en promotioneel
Een fotomodel werkt meestal in dienst van de reclame-, mode- of entertainmentindustrie. De belangrijkste taak van een fotomodel is om een product, merk of levensstijl op een aantrekkelijke manier te presenteren. Denk aan fotoshoots voor kledingmerken, reclames, magazines of online campagnes. Alles draait om visuele aantrekkingskracht die de verkoop of bekendheid van iets stimuleert.
Een kunstmodel gaat voor artistieke inspiratie
Een kunstmodel daarentegen poseert voor kunstenaars zoals schilders, beeldhouwers of tekenaars. Het doel is hier niet commercieel, maar artistiek. Het kunstmodel is een bron van inspiratie en studieobject, waarbij het lichaam wordt gebruikt om anatomie, houding, licht en schaduw weer te geven. De nadruk ligt op vorm en expressie in plaats van op verkoopwaarde.
De werkplek en het publiek
Een fotomodel staat voor de camera, ondersteund door een stylingteam
Een fotomodel bevindt zich meestal in een studio of op locatie waar fotografen, visagisten, stylisten en artdirectors aanwezig zijn. Het model staat voor de camera en is vaak onderdeel van een gestyleerde productie. De foto’s worden later bewerkt en verspreid via media zoals tijdschriften, websites of billboards.
Een kunstmodel vinden we in een atelier of klaslokaal
Een kunstmodel werkt vaak in een rustige, besloten omgeving zoals een kunstacademie, atelier of workshopruimte. Het publiek bestaat meestal uit studenten of professionele kunstenaars die live tekenen of schilderen. De nadruk ligt op langdurig stilzitten in verschillende houdingen, vaak zonder kleding, en minder op perfecte uiterlijkheden.
Lichaamsbeeld en schoonheidsideaal
Een fotomodel moet voldoen aan een ideaal
Fotomodellen moeten vaak voldoen aan strikte schoonheidsnormen: lengte, gewicht, gezichtssymmetrie en huidskleur spelen een grote rol. Deze modellen worden geselecteerd op basis van trends in de modewereld of klantbehoeftes. De nadruk ligt op het perfect ogende plaatje.
Een kunstmodel staat voor een brede diversiteit en realisme
Kunstmodellen worden juist gekozen op basis van lichaamshouding, karakter of unieke kenmerken. Hier draait het niet om perfectie, maar om authenticiteit. Kunstenaars waarderen de verscheidenheid in vormen, leeftijden en houdingen die het menselijk lichaam kan aannemen. Realisme staat vaak centraal.
De aan te nemen poses en bewegingingen
Bij een fotomodel zijn deze dynamisch en expressief
Een fotomodel wisselt continu van pose en gezichtsuitdrukking. De poses zijn vaak kort en expressief, met veel aandacht voor emotie en verhaal. Het model beweegt actief mee met de instructies van de fotograaf.
Bij een kunstmodel meer stil en geduldig
Bij kunstmodellen ligt de nadruk op het langdurig volhouden van één pose. Soms duurt een pose 20 minuten of langer. Dit vraagt om veel geduld, lichaamsspanning en concentratie. De beweging is minimaal, omdat elke verandering de tekening of schildering kan beïnvloeden. Hoewel
Kleding en naaktheid
Een fotomodel draagt vaak gestileerde kleding
Fotomodellen dragen vaak zorgvuldig gekozen outfits van modeontwerpers of merken. Naaktheid komt alleen voor als het relevant is voor de opdracht, bijvoorbeeld bij kunstzinnige fotografie of lingeriecampagnes.
Een kunstmodel is in ongeveer de helft van de gevallen naakt
Kunstmodellen poseren regelmatig naakt, omdat dit kunstenaars de kans biedt om het menselijk lichaam beter te bestuderen. Het is een professionele en gebruikelijke praktijk binnen academisch kunstonderwijs en artistieke settings. Maar er zijn ook veel clubs die naar gekleed model tekenen.
Samenvattend:
Droom jij ervan om fotomodel te worden en wil je weten of jouw pad echt op de catwalk of eerder in het kunstenaarsatelier ligt? Ontdek het verschil tussen commerciële schoonheid en artistieke expressie — en vind waar jouw unieke uitstraling het meest tot zijn recht komt.
